中国风歌曲如何演唱会？
不请自来，这题我会！ 之前在音游圈混的时候，经常有人问我，为什么中国风的歌曲这么难玩。是的，很多的中国风味浓郁或风格特色的歌曲，在音轨中往往很难找到合适的歌词，或是找不到一句与节奏契合的歌词。例如周杰伦的《东风破》、《七里香》；王力宏的《花田错》；陶喆的《Melody》；林宥嘉的《说谎》……这些脍炙人口且极具代表性的流行歌曲，在寻找合适的歌词上就煞费苦心。
不过，如果要说最难配的歌曲，那还要数传统古风歌曲。这里说的可不是周杰伦那种带有“中国风”标签的歌，而是真正含有古词的古风歌。这类音乐最显著的特征就是歌词长度无限，且没有标点符号。要控制音乐节凑并准确认读歌词无疑是大大的难题。
例如《牡丹亭外》；《祭忠魂》(三国志)；《红颜旧》等等，这类歌曲除了歌词篇幅超长之外，还伴有念白，对于节拍和控制力度要求极高。每次演唱这类歌曲，我都在想，如果伴奏减弱一点或者我声音大一点会不会更好听呢？可惜，不可能的事… 这首歌是我负责改编演唱的。当时考虑到演唱难度及歌曲风格特点，我在保留原曲主要旋律的基础上对歌词进行了一定量的修改。修改后的歌词读起来通顺许多，而且与原诗的风格也已相去甚远。但是，这样的改编是否合适呢？我认为是值得商榷的。一首完美的歌曲必定是各个部分配合得天衣无缝的。而这首歌的歌词改动的部分与原曲其他部分相比明显逊色许多，不能做到形神兼备，声音与歌词不可协调一致。这是歌词改编的一大忌讳。这首歌的唱法较为独特。由于歌词字数过多且没有停顿标志，所以不能按照普通歌曲的唱法一字一句地重覆。而是应该把歌词当作旋律的一部分，随着音乐起伏进行呼吸和重覆。